Właściwie myślę, że w znacznie mniejszym stopniu chodzi o ustawienia techniczne i aparatowy odpowiednik ludzkiego oka - który, nawiasem mówiąc, jest omówiony w tym wcześniejszym pytaniu, a to jeden również - i więcej o niektórych naprawdę mocnych pytaniach o tożsamość i postrzeganie siebie, a także o bardziej przyziemnym, ale wciąż filozoficznym problemie różnicy między płynnym ruchem w czasie a zatrzymaną klatką.
W pewnym stopniu, jeśli chcesz uzyskać określony wygląd, musisz odtworzyć oświetlenie i czynniki techniczne, które pasują do konfiguracji lustra. Prawdopodobnie będziesz chciał zacząć od obiektywu o „ normalnej” ogniskowej - czyli nieco mniejszej niż odpowiednik 50 mm - gdzieś około 28–35 mm w aparacie APS-C.
Ale tutaj jest ważna rzecz. Twoje lustro zapewnia reprezentację 1: 1. Czy zamierzasz drukować w tym rozmiarze? Może jeśli mówimy o ręcznym lusterku, odpowiedź brzmi: tak, ale jeśli nie, nagle pracujesz z zupełnie innym postrzeganiem „normalności”. Oznacza to, że możesz uzyskać lepsze rezultaty przy dłuższej ogniskowej. (Ogólnie myślę, że drukowanie w celu uzyskania naturalnej wielkości jest ważnym aspektem uzyskania prawdziwego lustra , jeśli jest to ważna część tego projektu; nawet jeśli możesz skończyć bardzo mocno jakbyś patrzył w małe lusterko.)
Poza tym jest to jeden z nieodłącznych problemów w całej fotografii. Kiedy patrzysz na czas rzeczywisty - nawet jeśli trzymasz się bardzo nieruchomo - drobne niedoskonałości i niedoskonałości itp. Pojawiają się mniej niż na zdjęciu. Migotanie uśmiechu, który przenosi się z ust do oczu i pleców, może być potężne i subtelne w prawdziwym życiu - i całkowicie pominięte na zdjęciu. W rzeczywistości może wyglądać naprawdę dziwnie, jeśli zostanie złapany w niewłaściwym momencie. Kiedy patrzysz w lustro w prawdziwym życiu, działają miliony lat ludzkiego rozwoju w rozpoznawaniu tych subtelnych wskazówek, które trafiają bezpośrednio do specjalnych ośrodków w mózgu, które zajmują się tym wszystkim. . Fotografując, wycinasz to wszystko.
Najlepszym sposobem, aby się o tym dowiedzieć, jest praktyka - umiejętności autoportretów tutaj nie różnią się szczególnie od umiejętności robienia zdjęć portretowych w generał. Aranżowanie swojej własnej ekspresji w lustrze to jednak coś innego i myślę, że jedyną odpowiedzią naprawdę może być „ćwicz, ćwicz, ćwicz”. Jednym z ważnych aspektów jest oczywiście kontakt wzrokowy - bez niego nie możesz zobaczyć siebie w lustrze, więc upewnij się, że patrzysz bezpośrednio w obiektyw.
I oczywiście jest problem, który ludzie w lustrzanym odbiciu wyglądają nieco dziwnie i inaczej - jeśli twoi przyjaciele zostali porwani w nocy przez kosmitów i wrócili w odwróconej pozycji, zauważyłbyś , że coś jest nie tak, nawet jeśli nie możesz tego ustalić. Ale to coś więcej. Jeśli staniesz obok przyjaciela i spojrzysz w lustro, zobaczą cię zupełnie inaczej niż ty, nie ze względu na kąt, ale dlatego, że nasze wrażenie na ludziach jest skomplikowane i nie jest kwestią optyki.
Vincent van Gogh namalował dziesiątki autoportretów w ciągu swojego życia. Myślę, że można śmiało powiedzieć, że przedstawiają one jego postrzeganie siebie w lustrze o wiele silniej niż obraz lub portret fotograficzny, który zrobiłby ktoś inny. Myślę, że są one prawdopodobnie bardzo zgodne z tym, co zobaczył w lustrze, nawet jeśli nie zawsze są całkowicie dosłowne.
W takim razie jest naprawdę pytanie. Czy chcesz to - uchwycić swoje wewnętrzne postrzeganie siebie, aby wszyscy mogli je zobaczyć? Czy jest to naprawdę bardziej hej, trochę lubię to, co widzę w lustrze, ale nie mogę tego zobaczyć na zdjęciu ? Wiedz, do którego z nich chcesz dążyć, bardzo pomoże, ale myślę, że w każdym przypadku, gdy masz już podstawową konfigurację, podejście polega na zrobieniu krótkiej serii i natychmiastowym przejrzeniu wyników (najlepiej na dużym ekranie, a nie tylko wyświetlacz LCD aparatu - zobacz punkt powyżej dotyczący rozmiaru lustra).
Sprawdź techniczne i wprowadź poprawki, aby lepiej dopasować się do pożądanych rezultatów - obserwuj szczególnie oświetlenie i cienie i zdecyduj, czy kąt jest odpowiedni dla twojego postrzegania twoich rysów w lustrze. Baw się rozmiarem i kadrowaniem.
Ale co najważniejsze, uważaj na swój wyraz twarzy i drobne różnice w pozowaniu. Czy wygląda na zbyt sztywne? Nie pod kątem, prawda? Wróć od razu i zrób kolejną serię z tymi zmianami i powtórz. (To nie jest magiczne rozwiązanie, ale rzadko jest!)
Pomysł użycia półlustra jest interesujący i może pomóc w uzyskaniu bardziej bezpośrednich wyników. Pamiętaj jednak, że istnienie luster jednokierunkowych to mit. Jest tylko szkło, które jest w połowie odblaskowe, a jeśli jesteś w dobrze oświetlonym pokoju, a druga strona jest ciemna, jest to lustro - podczas gdy jesteś w ciemnym pokoju, możesz zajrzeć do światła. Kontakt wzrokowy może pomóc lepiej niż inne podejście polegające na umieszczeniu lustra obok aparatu i lekkim przesunięciu, aby spojrzeć w obiektyw. Byłbym zainteresowany, aby zobaczyć wyniki przy takim podejściu.