Prawdopodobnie czekam za późno z odpowiedzią, aby pomóc Ci w podjęciu decyzji (jestem pewien, że już podjąłeś), ale może moja odpowiedź pomoże innym, którzy mają podobne pytanie. Moja własna sytuacja jest podobna. Niedawno nawiązałem kontakty z moją lokalną sceną muzyczną, co zaowocowało nagraniem kilku koncertów w małych salach, podczas których mogę podejść blisko sceny i wykonawców (w tym DJ-ów, takich jak Ty) i strzelać z różnych pozycji. (w przeciwieństwie do strzelania z dołu na pokaz na arenie przez 3 piosenki, bez lampy błyskowej). Czasami używam lampy błyskowej SB-700 (i wolno mi używać lampy błyskowej), ale wolę nie przesadzać. Kiedy to robię, używam dyfuzora i / lub odbijam się od sufitu. Światło w tych klubach jest często BARDZO słabe, a większość używanych świateł scenicznych wydaje się być pomarańczowa lub czerwona, więc praca z nimi jest naprawdę trudna. Przyzwyczaj się do korygowania balansu bieli w poście.
Mam aparat D7000 i niedawno zakupiony aparat D600 i fotografuję głównie pełnoklatkowym aparatem D600, ale nadal będę używać aparatu D7000 jako zapasowego. Należy wziąć pod uwagę zmniejszone pole widzenia matrycy APS-C w aparacie D7000, ponieważ ma to ogromny wpływ na wybór obiektywu. Uważaj, czytając zalecenia innych osób, ponieważ mogą oni używać zalecanego przez siebie obiektywu w aparacie pełnoklatkowym. Słaba światłoczułość obu tych aparatów jest fantastyczna i często muszę podnosić ISO do 3200 lub nawet 6400 z pro zoomem 2.8 (posiadam świętą trójcę 14-24 mm, 24-70 mm i 70-200 mm) żeby fotografować z czasem otwarcia migawki 1/125 lub 1/160, abym mógł nieco zamrozić akcję. W takich miejscach krótsze czasy otwarcia migawki dają naprawdę ciemne zdjęcia, ale znacznie wolniejsze niż 1/125 zdjęcia narażają Cię na mniej niż ostre zdjęcia, zwłaszcza jeśli jesteś przepychany w tłumie. W takich klubach stwierdzam, że trzeba być szybkim i uważać na otoczenie, a rzadko kiedy można oprzeć aparat na czymś, co ustabilizuje ujęcie. Więc prawdopodobnie będziesz strzelał szybciej niż 1/100.
Po tym wszystkim wstępie oto, co znajduję i co polecam:
Upewnij się, że robisz zdjęcia w formacie RAW i korzystasz z Lightrooma jako post (nie mam doświadczenia z Apple Aperture, ale jestem pewien, że też jest świetny). Pozwoli to zaoszczędzić wiele zdjęć (zarówno w zakresie korygowania poziomów ekspozycji i balansu bieli, jak i redukcji szumów na zdjęciach z wysokim ISO, których będziesz mieć dużo, jeśli używasz obiektywu 2,8 lub wolniejszego). Niektóre z najlepszych zdjęć, które zrobiłem, to mój tani 50 mm f / 1,8 g (a masz już szybki 50 mm) i mój 85 mm f / 1,4D, oba szeroko otwarte. ALE te ujęcia były wycinkami (w aparacie), powiedzmy, gitarzysty, piosenkarza lub perkusisty i mają bardzo płytką głębię ostrości. Innymi słowy, świetnie nadają się do kręcenia pojedynczego wykonawcy i uzyskiwania ich wyrazu oraz części instrumentów, ale nie pozwolą innym wykonawcom na scenie obok nich lub w tle (ze względu na wąski kąt widzenia i płytką głębię ostrości). . Jasne, możesz pomniejszyć stopami, jak to mówią, ale wtedy będziesz miał głowy publiczności na drodze. Niektóre z moich innych najcenniejszych ujęć to bardzo drogie 14-24 mm, gdzie w najszerszym miejscu mogłem dość łatwo uzyskać cały pięcioczęściowy zespół i mogę uzyskać interesujące efekty, jeśli jestem blisko i nie poprawiam zniekształcenie w poście.
Ponieważ masz już 50 mm i możesz podejść dość blisko, poszukałbym używanego szybkiego obiektywu stałego 24 mm lub 28 mm lub jeśli możesz trochę rozciągnąć i uzyskać dobrą ofertę, kup 28 mm f / 1,8 g Nowy. A może nawet lepiej, weź Tokinę 11-16 mm (co da ci wyniki na Twoim D7000 podobne do wyników, które otrzymuję z 14-24 mm na moim D600). 11-16 mm to fantastyczny, ostry obiektyw DX, który posiadałem i sprzedawałem, wymieniając go na pełnoklatkowy D600. Chociaż nie potrzebuję już tego obiektywu, był tak wspaniały, że nadal żałuję, że go sprzedałem. Ma f / 2.8, a więc nie tak szybko, jak wiele liczb pierwszych, ale ma fantastyczny kąt widzenia, dzięki któremu cała scena lub publiczność tańczy z przodu, lub jeśli możesz strzelać z boku, możesz wziąć zespół lub DJ i ludzie tańczący na widowni w jednym ujęciu. Jeśli oświetlenie jest tak słabe w klubach, do których będziesz strzelać, będziesz musiał później wprowadzić poważne poprawki w Lightroomie, ale tym obiektywem dostaniesz niesamowite zdjęcia. Kupiłem (z czapkami, ale bez pudełka i paragonu) w doskonałym stanie za 500 $. Później sprzedałem go za dokładnie taką samą cenę i to mieści się w Twoim budżecie.
Mam również obiektyw typu rybie oko Nikona 16 mm, więc mogę odpowiedzieć na Twoje pytanie - nie jest tak użyteczny i nie daje się tak łatwo dostosować jak Tokina 11-16 mm. Nie zrozumcie źle, z praktyką i po zapoznaniu się z jego ograniczeniami można uzyskać z niego naprawdę fajne ujęcia, ale ma bardzo ograniczony zakres zastosowań. Przyjaciele ostrzegali mnie przed tym, gdy go kupowałem i mieli rację - nie używam go prawie tak często, jak myślałem. A jeśli masz nadzieję wykorzystać niektóre swoje ujęcia do druku lub recenzji muzyki na żywo w Internecie, przekonasz się, że tak naprawdę nie daje to zbyt wielu odpowiednich obrazów.
Mam nadzieję, że ta (bardzo długa) odpowiedź trochę pomaga !! Baw się dobrze!! Nagrywanie koncertów na żywo to niesamowite przeżycie !!